Начало Цветни аспекти Художникът, колкото повече говори, толкова по-лошо рисува, каза художникът Цвятко Дочев
6689
Цветни аспекти

Художникът, колкото повече говори, толкова по-лошо рисува, каза художникът Цвятко Дочев

Публкацията е част от архивът на NRD2 Култура
| 06 Юни 2024, 15:08 ч.

Художникът, колкото повече говори, толкова по-лошо рисува, каза в интервю художникът Цвятко Дочев.

Певицата Бионсе - най-номинираният и най-награждаваният изпълнител в историята на наградите "Грами", най-после спечели изплъзващото й се топ отличие за албум на годината, предаде Асошиейтед прес.

Изпълнителката има 99 номинации за водещите отличия в света на музиката, но досега се разминаваше с главната наградата. Това се промени на 67-ата церемония за наградите "Грами", присъждани от американската Национална звукозаписна академия, когато Бионсе триумфира с кънтри албума си Cowboy Carter.

Суперзвездата, която е едновременно най-номинираният и най-награждаваният изпълнител в историята на "Грами"-тата, е участвала четири пъти в надпреварата за водещия приз за албум на годината. Бионсе получи заветното "грамофонче" от служители на пожарната служба на Лос Анджелис.  

"Изминаха много, много, много години. Искам да посветя това на Линда Мартел", каза Бионсе, приема

За първи път ще има солист на ударни инструменти на празничния новогодишен концерт в Националния дворец на културата (НДК). Това каза маестро Емил Табаков по повод събитието, което по традиция ще се състои на 1 януари и е част от „Новогодишен музикален фестивал“.

Вивиан Василева (перкусии) ще е солист на концерта. „Тя свири на много ударни инструменти, което е много трудно в един такъв концерт, който трябва да тече бързо, без смени, без спиране, динамично“, обясни диригентът.

Солист на празничния новогодишен концерт ще е още Светлина Стоянова (мецосопрано). Тя е много добра млада певица, много развиваща се, вече с много голямо име в най-големите опери във Виена, Лондон, Цюрих, посочи Емил Табаков. 

В програмата са включени произведения от Росини, Сметана, Бизе, Гершуин, Щраус. Тази година концертът ce пpoвeжда съвместно cъc Coфийcaт

Музикалният спектакъл „Чудото на Витлеем“ ще бъде представен на 15 декември в кино „Люмиер“, съобщават организаторите.

Общо 55 хористи, 11 изпълнители на музикални инструменти и четирима оперни певци ще участват в представлението, диригент ще е Нели Трошева.

„Чудото на Витлеем“ ще бъде в изпълнение на българската хорова капела „Георги Робев“, струнният оркестър Classical Team Sofia с концертмайстор и солист Кристина Цанова, оперните певци Гиргина Гиргинова, Васил Антов, Владимир Попов, Георги Петков и пианистката Благовеста Венкова.

По време на спектакъла ще бъде разказана завладяваща коледна история с щастлив край на фона на музика от Вивалди, Хендел, Чесноков и Добри Христов, посочват организаторите.

За първи път в историята си Старозагорският куклен театър  продуцира спектакли за деца до две години, съобщиха от пресцентъра на културната институция.

Постановъчният екип ще въздейства върху детското съзнание, чрез звук и светлина. Визуалният спектакъл е с времетраене 30 минути.

Репетициите започват на 8 януари, а премиерата ще е в началото на февруари.

Режисьор е Галина Савова, сценографът е  Виктория Андрекова. Актьорският състав е Деница Янакиева, Таня Георгиева, Татяна Андреева и Любомир Желев, уточняват от Държавен куклен театър - Стара Загора.

През 2025 год. Кукленият театър ще реализира няколко проекта, защитени пред Министерството на културата и Национален фонд "Култура".

Единият от тях е спектакълът за възрастни „Невидимо дете“ със специалното участние на група ПИФ, в памет на Димо. Режисьор и сценограф са Веселка

Музика и произведения на изобразителното изкуство се събраха в единно послание към публиката при откриването на Коледната изложба на ямболски творци в Художествена галерия (ХГ) „Жорж Папазов” – Ямбол тази вечер.

Над 60 произведения от 39 автори бяха представени на фона на изпълнения на струнния квартет към местния Камерен оркестър „Дианополис”.

Поздрав към гостите с хармоника и флейта отправи и директорът на галерията Петко Йорданов.

Изложбата е особена силна, каза Петко Йорданов. Традиционно експозициите, които правим преди Рождество Христово, и изложбата „Светлината” – за празника на Ямбол са двете най-мащабни и представителни събития за ямболските творци, посочи още той.

Настоящата Коледна изложба е с особено значение за нас и поради факта, че е първата такава след тригодишното прекъсване, наложило се п

Това са и думи, влезли и в книгата „През сезоните – до мъдростта на зимата“, в която неговата пета дъщеря Цвета Мушкова събира спомени, архиви и разкази, посветени на баща й. Самият художник научава за книгата едва, когато вече е готова – в навечерието на последната му изложба, с която отбелязва 80-годишния си юбилей.

Забравил е кога е първата му самостоятелна изложба, но си спомня с удоволствие за други, подредени в България, Германия, Австрия, Франция, Чехословакия, Кувейт, Коми и др. „Бил съм много пъти в чужбина - на специализация, на посещения, за изложби, но не съм се изкушавал да живея извън България“.

„Във времето следвах своите лични постижения и работех в един стил. С възрастта претенциите порастват и художникът иска да работи все по-добре и по-добре. Препъникамъните по пътя на един човек на изкуството зависят от неговия характер преди всичко. Ако е изкушен от признанието, плаща се сериозен данък. По-добре е художникът да запази своята независимост и самостоятелност, да не се съобразява с изискванията на времето“, казва Цвятко Дочев.

Донякъде това го провокира да избере село Терзийско за място, в което да работи. В него намира спокойствие и възможност да се концентрира върху работата си.

Така и не успява да свикне с големия град, и въпреки че е един от най-търсените български художници, се завръща в  селото, където е роден. Днес дели дом и ателие със съпругата си художничката Ирена Стоянова в къща от 1885 година, която двамата възстановяват.

Унгарският режисьор Саболч Хайду ще бъде гост отново на „София филм фест“ през месец март с най-новия си филм „Бдението на лешоядите“, съобщават от „Арт фест“.

С него Хайду завършва трилогията, започната с „Живял съм и по-добре“ (2016, „Кристален глобус“ за най-добър филм в Карлови Вари) и продължила с „Денят на Калман“ (2023) – истории, фокусирани върху семейни, приятелски и лични взаимоотношения на група хора, които добре познават и добрите, и лошите черти на характерите си.

В основата на новия филм на Хайду отново е пиеса, написана от него, а поводът за срещата на стари приятели е смъртта на един от тях. Скръбта и алкохолът са способни да провокират дълго пренебрегвани съперничества, ухажв

Симфониета Шумен ще изнесе днес концерт под диригентството на Димитър Косев в зала „Проф. Венета Вичева“.

Солист ще бъде Симеон Гошев. Концертът е под мотото "Майстори на пианото II", в програмата са включени Концерт за пиано и оркестър No. 1 от Ференц Лист и Симфония No. 7 от Лудвиг ван Бетовен, съобщиха от Симфониета Шумен.

"Симеон Гошев е новоизгряваща звезда на европейската музикална сцена, носител на международни награди от клавирни конкурси. Завършил е музикалното си образование в Университета за музика и изпълнителски изкуства във Виена, където учи при световноизвестните пианисти Щефан Владар, Олег Майсенберг и Лилия Зилберщайн. През 2021 г. е защитил докторска степен в Националната музикална академия “Проф. Панчо Владигеров”, с дисертация върху клавирните версии на балетите на Игор Стравински. През 2022 г. е издал своя първи солов диск &

В изкуството всичко е разрешено, стига то да води до познание за духовността на човешката общност.Тогава изкуството напуска своята много тясна алея да доставя само удоволствието от красотата.

Това каза в интервю фотографът Гаро Кешишян. Според него фотографията може да съхрани истината за много дълго време. Тя е симбиоза между личния избор на човек, неговото вглеждане в нещата и комуникация със себеподобните напред и назад във времето. 

По повод изложбата си „Строителни войски“ в галерия „Синтезис“, той сподели, че като видял вълненията на хората, разбрал, че има смисъл в тази серия, защото разчувства както мъжете, които си спомнят за казармата, така и жените. За него работата по фотосите е осмислена отдавна, но и сега се вълнува заради реакцията на зрителите. Оказа се, че съм направил най-важното чрез снимките си - да съхраня нещо. Това е

Живописна изложба на основателя и пръв директор на Градската художествена галерия във Варна - Янко Маринов (1907-2001), е подредена по повод 75-годишнината на институцията. Тя съдържа 45 творби от 30-те и 40-те години на ХХ век, по-голяма част от които са предоставени специално за събитието от наследниците му, каза директорката на галерията Доротея Павлова.

В експозицията се прожектира и документален филм за твореца, дело на Регионалния телевизонен център на БНТ във Варна.

По думите й картините на Маринов са в стилиститиката на импресионизма и постимпресионизма. В миниатюрите си от 1930-те и началото на 1940-те той изгражда формата с полагане на по-едри пластични структури, хроматични петна и е признат майстор в това. С времето, освен че форматът му се изменя към среден, се усложнява и живописната повърхност, защото започва да работи с къси мазки с удар на четката

Популярни джаз стандарти и нови импровизации бяха изпълнени във втората вечер на джаз фестивала в Русе.

Двудневното събитие включваше концерти в Голямата зала на Доходното здание, последвани от джем сесии в "Макс клуб". 

Изпълненията тази вечер започнаха с хърватското дуо Тихомир Хойсак - контрабас и Филип Новосел - тамбура. Към тях се присъедини и словенският барабанист Жан "Джон" Тетичкович, който от години живее и работи в САЩ. Те изпълниха джаз импровизации и стандарти върху традиционна хърватска музика, като включиха и своя визия за "Копаница". На няколко пъти в зададения от тях ритъм беше въвлечена и публиката. Накрая Новосел благодари за подкрепата, която винаги срещат у нас, като отчете, че рядко, особено на запад им се отдава възможност да свирят пред толкова голяма аудитория. В отговор публиката върна изпълнителите на бис. 

Бигбенд Русе пред

Художникът разказва, че не изпитва тъга, когато се разделя с творбите си. За 60 години активна творческа дейност, по негови сметки, е нарисувал около 2000 творби.

„Правил съм само това, което ми харесва. Рисувах и по поръчка, но го избягвам, защото невинаги поръчката се покрива с моето желание, възможност, усещане“, разказва той.

По негови думи е рисувал Левски десетки пъти – от портрет, приличащ на икона, който пази вкъщи, до големи стенописи като този в Ловешката галерия „Проф. Теофан Сокерев“. Портретите, които Цвятко Дочев рисува на Апостола, са притежание на множество галерии, институции и частни колекционери. „За мен Левски е изключителен образ, явление, вдъхновение“, казва художникът.

Дочев  е известен не само с прецизно нарисуваните фигури и детайли в картините си, но и със специфичната техника на капките, която използва. „Капките идват от моите корени и постепенно станаха моя запазена марка“, казва Дочев.

Вдъхновението за този характерен стил идва от керамични съдове, запазени още от 30-те и 40-те години на миналия век. Много от тях са дело на баща му, който е бил майстор-грънчар. Търсенето на керамика навремето е толкова голямо, че за да може да смогне, той събира по десетина чинии, които напръсквал с боя в различни цветове. 

Цвятко Дочев често споменава баща си и смята, че може би от него е наследил вкуса към красивото, а една такава глинена чинийка с капки и до днес се пази в дома му, точно до портрета на Левски.  

Като най-голяма награда в творческия си път определя годишната награда за живопис и декоративни монументални  изкуства на името на Владимир Димитров – Майстора, която получава за картината си „Войнишки бунт“. Наградата е споделена с друг голям художник – Златю Бояджиев. „За мен е голямо признание и съм благодарен на съдбата, че го имам. Това е най-голямата национална награда за художник в България“, казва Дочев. 

„Ценя и наградата, която получих в седми клас от конкурс, обявен от вестник „Септемврийче“ за Освобождението на България, защото тя даде посока на пътя, по който да вървя. Нарисувах залавянето на Захарий Стоянов. Той е хванат тук, край село Терзийско“, разказва той.

Художникът си спомня, че наградата му е донесена от писателя Георги Мишев, тогава току що завършил журналистика. Той е и човекът, който насърчава родителите му да го изпратят в Художествената гимназия в София.

„От най-ранна детска възраст рисувах, не мисля, че от мен можеше да стане нещо различно от художник. Благодарен съм за възможността да мога да реализирам себе си като художник, за живота и здравето които ми дава Бог“, казва той.

Рецептата за творческо дълголетие, Дочев вижда не само в таланта, но и в способността на художника да не изневерява на себе си.

„Има моменти, в които не мога да пресъздам това, което е в съзнанието ми. Тогава изоставям картината и се връщам след месец, два, три или година. Творецът се променя с годините – едно е началото, с годините претенциите растат и колкото е по-възрастен, толкова по придирчив и взискателен става към направеното.“

Бъдете информани с нашите тематични бюлетини:
Получавайте всеки ден най-вълнуващите новини от рубриката във входящата си поща. Допълнителна информация за регистрацията и процедурата за доставка и анулиране (отмяна) можете да получите в нашият раздел NRD Бюлетини или, като натиснете на връзката или по-долу.
Шест в 6: Нашият сутрешен бюлетин
Получавайте шестте най-важни културни събития за деня, всяка сутрин в 6:00 ч.
От понеделник до петък от нашия редактор Виолета Караянева
ОЩЕ ОТ РУБРИКАТА
Изложба в Ню Йорк показва „нереализираните“ творби на Кристо и съпругата му Жан-Клод
В Ню Йорк днес се открива изложба, посветена на „нереализираните“ творби на Кристо и съпругата му Жан-Клод, съобщи АФП. Експозицията представя и наследството, което те ...
Пол Маккартни изнесе изненадващ концерт в Ню Йорк
Пол Маккартни изнесе изненадващ концерт за 575 души в „Бауъри болрум“ (Bowery Ballroom) в Ню Йорк във вторник вечерта, предаде Асошиейтед прес. Шоуто беше обявено по-р ...
LaTiDa изпраща разочарованията от миналото с „Фак[t]“
LaTiDa изпраща разочарованията от миналото с нов сингъл, наречен „Фак[t]“, съобщават от екипа на формацията. По думите им новата песен на Яна Балева и Елизабет Не ...
Фотодокументална изложба „Обич за обич“, посветена на Петя Йорданова и Евтим Евтимов, е подредена в Добрич
Пътуващата изложбата на Исторически музей – Исперих „Обич за обич“, посветена на поетите Петя Йорданова и Евтим Евтимов, и тяхната непозволена любов, е подредена ...
Полският институт в София прожектира дигитализираната версия на филма „Право и юмрук“
Филмът  „Право и юмрук“ на режисьорите Йежи Хофман и Едвард Скужевски ще бъде прожектиран с български субтитри в Полския институт в София. Събитието ще се пр ...
ОЩЕ ОТ ДНЕС
Благотворителен концерт за деца и младежи, лишени от родителска грижа, се проведе в Софийската градска галерия
Радвам се, че сме толкова многобройни тази вечер, за да подкрепим децата и младежите от фондация "Звезда на надеждата", каза Лия Петрова на благотворителен концерт тази вечер в Соф ...
Пианистите Фидоси Керчев и Йохан Шмид изнесоха в Разград концерт за две пиана
Пианистът Фидоси Керчев и неговият преподавател от Кралската консерватория в Брюксел, виртуозният пианист Йохан Шмид изнесоха клавирен концерт в залата на Разградската филхармония. ...
Изложба в Ню Йорк показва „нереализираните“ творби на Кристо и съпругата му Жан-Клод
В Ню Йорк днес се открива изложба, посветена на „нереализираните“ творби на Кристо и съпругата му Жан-Клод, съобщи АФП. Експозицията представя и наследството, което те ...
Художничката Габриела Жекова откри изложбата си "Вселена от любов" с 51 картини
Мотото ми тази година е вселенска обич. Това каза художничката Габриела Жекова на откриването на 16-ата си самостоятелна изложба „Вселена от любов“ тази вечер в Музей & ...
Кристофър Нолан снима част от „Одисея“ в Мароко
В южната част на Мароко, близо до град Уарзазат, ще се проведат част от снимките на новия филм на британския режисьор Кристофър Нолан „Одисея“, съобщава сайтът IMDB.com ...
Тикер в 03:00 ч.
Радвам се, че сме толкова многобройни тази вечер, за да подкрепим децата и младе ...
Начало Цветни аспекти
6689
Цветни аспекти

Художникът, колкото повече говори, толкова по-лошо рисува, каза художникът Цвятко Дочев

Публкацията е част от архивът на NRD2 Култура
| 06 Юни 2024, 15:08 ч.
СЛУШАЙТЕ НОВИНАТА

Художникът, колкото повече говори, толкова по-лошо рисува, каза в интервю художникът Цвятко Дочев.

Това са и думи, влезли и в книгата „През сезоните – до мъдростта на зимата“, в която неговата пета дъщеря Цвета Мушкова събира спомени, архиви и разкази, посветени на баща й. Самият художник научава за книгата едва, когато вече е готова – в навечерието на последната му изложба, с която отбелязва 80-годишния си юбилей.

Забравил е кога е първата му самостоятелна изложба, но си спомня с удоволствие за други, подредени в България, Германия, Австрия, Франция, Чехословакия, Кувейт, Коми и др. „Бил съм много пъти в чужбина - на специализация, на посещения, за изложби, но не съм се изкушавал да живея извън България“.

„Във времето следвах своите лични постижения и работех в един стил. С възрастта претенциите порастват и художникът иска да работи все по-добре и по-добре. Препъникамъните по пътя на един човек на изкуството зависят от неговия характер преди всичко. Ако е изкушен от признанието, плаща се сериозен данък. По-добре е художникът да запази своята независимост и самостоятелност, да не се съобразява с изискванията на времето“, казва Цвятко Дочев.

Донякъде това го провокира да избере село Терзийско за място, в което да работи. В него намира спокойствие и възможност да се концентрира върху работата си.

Така и не успява да свикне с големия град, и въпреки че е един от най-търсените български художници, се завръща в  селото, където е роден. Днес дели дом и ателие със съпругата си художничката Ирена Стоянова в къща от 1885 година, която двамата възстановяват.

Художникът разказва, че не изпитва тъга, когато се разделя с творбите си. За 60 години активна творческа дейност, по негови сметки, е нарисувал около 2000 творби.

„Правил съм само това, което ми харесва. Рисувах и по поръчка, но го избягвам, защото невинаги поръчката се покрива с моето желание, възможност, усещане“, разказва той.

По негови думи е рисувал Левски десетки пъти – от портрет, приличащ на икона, който пази вкъщи, до големи стенописи като този в Ловешката галерия „Проф. Теофан Сокерев“. Портретите, които Цвятко Дочев рисува на Апостола, са притежание на множество галерии, институции и частни колекционери. „За мен Левски е изключителен образ, явление, вдъхновение“, казва художникът.

Дочев  е известен не само с прецизно нарисуваните фигури и детайли в картините си, но и със специфичната техника на капките, която използва. „Капките идват от моите корени и постепенно станаха моя запазена марка“, казва Дочев.

Вдъхновението за този характерен стил идва от керамични съдове, запазени още от 30-те и 40-те години на миналия век. Много от тях са дело на баща му, който е бил майстор-грънчар. Търсенето на керамика навремето е толкова голямо, че за да може да смогне, той събира по десетина чинии, които напръсквал с боя в различни цветове. 

Цвятко Дочев често споменава баща си и смята, че може би от него е наследил вкуса към красивото, а една такава глинена чинийка с капки и до днес се пази в дома му, точно до портрета на Левски.  

Като най-голяма награда в творческия си път определя годишната награда за живопис и декоративни монументални  изкуства на името на Владимир Димитров – Майстора, която получава за картината си „Войнишки бунт“. Наградата е споделена с друг голям художник – Златю Бояджиев. „За мен е голямо признание и съм благодарен на съдбата, че го имам. Това е най-голямата национална награда за художник в България“, казва Дочев. 

„Ценя и наградата, която получих в седми клас от конкурс, обявен от вестник „Септемврийче“ за Освобождението на България, защото тя даде посока на пътя, по който да вървя. Нарисувах залавянето на Захарий Стоянов. Той е хванат тук, край село Терзийско“, разказва той.

Художникът си спомня, че наградата му е донесена от писателя Георги Мишев, тогава току що завършил журналистика. Той е и човекът, който насърчава родителите му да го изпратят в Художествената гимназия в София.

„От най-ранна детска възраст рисувах, не мисля, че от мен можеше да стане нещо различно от художник. Благодарен съм за възможността да мога да реализирам себе си като художник, за живота и здравето които ми дава Бог“, казва той.

Рецептата за творческо дълголетие, Дочев вижда не само в таланта, но и в способността на художника да не изневерява на себе си.

„Има моменти, в които не мога да пресъздам това, което е в съзнанието ми. Тогава изоставям картината и се връщам след месец, два, три или година. Творецът се променя с годините – едно е началото, с годините претенциите растат и колкото е по-възрастен, толкова по придирчив и взискателен става към направеното.“

Към първа страница Новини
Бъдете информани с нашите
тематични бюлетини:
Получавайте всеки ден най-вълнуващите новини от рубриката във входящата си поща. Допълнителна информация за регистрацията и процедурата за доставка и анулиране (отмяна) можете да получите в нашият раздел NRD Бюлетини или, като натиснете на връзката или по-долу.
Шест в 6:
Нашият сутрешен бюлетин
Получавайте шестте най-важни културни събития за деня, всяка сутрин в 6:00 ч. От понеделник до петък от нашия редактор Виолета Караянева
ОЩЕ ОТ РУБРИКАТА
Изложба в Ню Йорк показва „нереализираните“ творби на Кристо и съпругата му Жан-Клод
Пол Маккартни изнесе изненадващ концерт в Ню Йорк
LaTiDa изпраща разочарованията от миналото с „Фак[t]“
Фотодокументална изложба „Обич за обич“, посветена на Петя Йорданова и Евтим Евтимов, е подредена в Добрич
Полският институт в София прожектира дигитализираната версия на филма „Право и юмрук“
Още от рубриката
ВРЕМЕ ЗА ЧЕТЕНЕ
   
Време за четене - месец Февруари
Препоръчани заглавия
ОЩЕ НОВИНИ
Тонът на времето
Благотворителен концерт за деца и младежи, лишени от родителска грижа, се проведе в Софийската градска галерия
Авансцена
Пианистите Фидоси Керчев и Йохан Шмид изнесоха в Разград концерт за две пиана
Цветни аспекти
Изложба в Ню Йорк показва „нереализираните“ творби на Кристо и съпругата му Жан-Клод
Още новини
ГОРЕ
Не изполваме интернет бисквитки. Не събираме лични данни и не споделяме такива с трети страни.
Не прилагаме проследяващи или наблюдаващи маркетингови/рекламни системи.

NRD2 Култура © 2025 Всички права запазени. Програма на NRD. Издател Nachrichtenabteilung DRF.
Публикуваното съдържание, текст, снимки и графики е защитено от Германското законодателство за Авторско право.
ГОРЕ
Не изполваме интернет бисквитки. Не събираме лични данни и не споделяме такива с трети страни. Не прилагаме проследяващи или наблюдаващи маркетингови/рекламни системи.


NRD2 Култура © 2025 Всички права запазени.
Издател Nachrichtenabteilung DRF.
Публикуваното съдържание, текст, снимки и графики е защитено от Германското законодателство за Авторско право.