Формацията Queen Sensation пристига в София с нов сетлист и нови костюми, съобщиха организаторите от Gost.

Show must go on, Radio Gaga, We are the Champions и много други хитове ще звучат на 5 юни в залата на ул. „Пиротска“ 5.

Продуцентът на формацията, Серж Симик, е работил в Америка през годините с най-известните рок звезди, включително Стив Вай и Били Гибънс. „Queen Sensation се роди от любовта ни към музиката на Queen. Всички в бандата сме огромни фенове, а музикантите са невероятно талантливи. Когато се върнах от Лос Анджелис преди 15 години, в един клуб видях една група да свири кавъри на Queen. Бях впечатлен и по-късно, когато се запознахме им казах – защо да не създадем истинска трибют група, която да почете Фреди Меркюри и Queen. Всичко обожаваме музиката им и влижохме сърцата си в тоз

Във фоайето на театъра в Кюстендил бе открита годишната изложба на школата по рисуване „Новите Майстори“. Тя е озаглавена „Калдъръми“ и показва 47 картини.

В интервю ръководителят на школата Евгени Серафимов поясни, че в изложбата са подредени най-добрите творби, върху които децата са работили цяла година.

Темата на изложбата е „Калдъръми“ и тя насочва младите художници към любимите на всички българи пейзажи, поясни Серафимов.

В изложбата са показани картини с формат 50 на 70, изпълнени в техники като темпер, маслени бои, акварел и акрил. Представени са пейзажи от най-хубавите български кътчета като Копривщица, Мелник, Жеравна и Созопол, които наричаме архитектурни резервати или резервати по българщина допълни Серафимов.

„Архитектурата, която те представят, е наистина много стойностна и изчистена от всичко излиш

Националният военноисторически музей (НВИМ) представя изложбата „Глад 2.0“ по повод своята 109-а годишнина.

Експозицията се осъществява в партньорство с Художествена галерия – Казанлък и ще бъде открита на 3 юли, съобщават от екипа.

По думите на организаторите изложбата интерпретира фундаменталната тема за глада в пет различни аспекта – физически глад, глад за самосъхранение, глад за сигурност, глад за истина и глад за бъдеще.

„Провокирайки устоите на нашата човечност, в тези пет тематични кръга се преплитат минало и настояще, давайки възможност да проследим пътя на глада до наши дни – време на войни, конфликти, климатични бедствия и икономическа нестабилност, когато гладът вече не е просто криза, а политическо и идеологическо оръжие. Създадена като пространство за изживяване, изложбата съчетава оригинални музейни артефакти и

Балетна школа „Марина“ при читалище „Христо Ботев 1897“ в Пазарджик е новият носител на Голямата награда на името на проф. д-р Желязко Христов на двадесет и втория Международен детски етнофестивал „Децата на Балканите – с духовност в Европа“, който се състоя в курорта Минерални бани, съобщиха на сайта си домакините от общината.

Възпитаниците на школата спечелиха и най-много награди в отделните категории, следвани от балетно студио „Мирабел“ - София. Наградата за най-малък участник отиде при Марина Ганчева от балетна школа „Мирабел“. Йосра Юсеин от харманлийското село Иваново завоюва две награди.

Както съобщихме, над 2200 деца и гости от България, Босна и Херцеговина, Косово, Молдова, Северна Македония, Сърбия, Украйна и Черна гора взеха участие във фестивала. Форумът се организира от КНСБ и Благотворител

Концертът на Брамс е повече от соло – това е диалог, каза в интервю цигуларката Дорина Маркова. Тя добави, че обича този концерт и заради тоналността му – ре мажор, която кара цигулката да звучи особено пълноценно.

„Освен това, той е написан в ритъм три четвърти – повлиян от популярния валс по онова време във Виена. Това създава усещане за полюшване, за лекота и комфорт. Ние дори ще се опитаме леко да подчертаем този валсов елемент в основната тема – един малък поклон към вкуса на самия Брамс“, допълва Маркова.

Тя, заедно с пианистката Лора Димитрова, свирят за първи път заедно на сцена в България като част от музикалния цикъл „Музика на всички времена“ на Симфониета – Видин  с диригент Петър Димитров, който започна на 13 май във Видин. Финалният концерт от музикалния цикъл е тази вечер в столичното пространств

Художествена галерия - Пазарджик отново гостува в София с експозицията „От Златю Бояджиев до Любен Зидаров. Пейзажи от колекцията на Художествена галерия Пазарджик“.

Тя ще бъде представена от 8 до 26 май в столичната галерия Artmark, съобщават организаторите.

Изложбата включва над 30 произведения, подбрани от постоянния фонд на галерията. „Публиката ще може да разгледа творби показани за първи път в София, в които пейзажът е представен в своята най-широка и изразителна палитра – от идилични български селски сцени до градски ритми и чуждестранни гледки, преведени през чувствителността на българските художници“, казват от екипа.

По думите им всички произведения са дело на едни от най-големите имена в българската живопис, оформили и повлияли цялостната история на изкуството в страната като Златю Бояджиев – титан на българската ж

Две картини на нидерландския майстор от Златния век Франс Халс, за които се предполага, че изобразяват собствените му деца, се завръщат в Нидерландия след повече от век в частни колекции в чужбина, съобщава АП.

Произведенията – „Момче, свирещо на цигулка“ и „Момиче, което пее“ – бяха закупени на търг в понеделник за 7,8 милиона долара от музея Франс Халс в Харлем и музея Маурицхойс в Хага с финансовата подкрепа на нидерландското правителство и няколко фондации.

Създадени около 1628 г., двете творби представляват особен интерес, тъй като, според специалистите, художникът вероятно е използвал свои деца като модели. Нидерландското правителство ги определя като важна част от националното културно наследство.

„Фантастично е, че тези картини на Франс Халс, които дълги години са били в частна колекция в чужбина, сега отно

Министерството на културата (МК) отчете постигнатите цели в първите 100 дни от управлението на кабинета на Мариан Бачев. От първия ден на встъпването си в длъжност министърът започна да решава натрупани с години проблеми в сферата на културата, посочват от ведомството в публикация на сайта си. 

По думите им паралелно с „наваксването на множеството забавени процедури и казуси“ екипът на министерството е стартирал дейности по изпълнение на заложените в управленската програма цели, мерки и приоритети в областта на културата. В отчетния период е имало и извънредни ситуации, допълват от МК. 

Сред акцентите в отчета, изброени от ведомството, е осигуряването на по-голямо финансиране за култура - с близо 15% спрямо предходната година, както и осигуряване на финансиране за неизплатените от 2024 г. средства в сценичните изкуства, културното наследство и рег

Изложбата „Дечко Узунов. Пътни бележки“, посветена на 125-годишнината от рождението на художника, ще бъде открита на 24 юни в Художествена галерия „Дечко Узунов“ в София, съобщават организаторите от Софийската градска художествена галерия (СГХГ).

Експозицията е част от поредица събития, с които СГХГ отбелязва юбилея на Дечко Узунов през 2024 г.

Създадена като пътуваща изложба, тя вече бе представена в българските културни институти в Берлин, Париж, Виена и Рим.

„Като естествен завършек на тази обиколка, изложбата ще бъде показана през летните месеци и в ХГ „Дечко Узунов“ – филиал на СГХГ. Публиката ще има възможност да се запознае с по-малко позната страна от творчеството на Дечко Узунов – скици, рисунки и акварели, които проследяват неговите пътувания от ранните години до края на живота му“, разказват

Греди Асса подрежда нова изложба в София. Експозицията, озаглавена „Вчера, днес, утре“ ще бъде представена в Националния дворец на културата от 22 май до 20 юни, съобщават организаторите.

По думите на автора преминаването през времето е опит отново да осветим избледняващата памет за вчера, днес и утре. „Като вървим в различни посоки се срещаме с нови ракурси, внушения и преживявания. Картините стават документи, ориентирани към състояния, знаци, разстояния и традиции. Тълкуванията на опита се превръщат в абстракция на границата на знакови ансамбли от един общ път“, казва Асса.

„Когато рисувам „днес“, то е за да цитирам собственото си „вчера“. Обръщането към личните творчески практики оформя и структурира пространството на картината. Въпросите на времето и отговорите, които намирам чрез живописта, са само малка част о